New Killer Star | Testo e Traduzione

“New Killer Star” è il brano di apertura e il primo singolo dell’album di David Bowie del 2003, Reality. L’album è un’opera matura che affronta il concetto di una realtà frammentata e astratta, una visione che Bowie stesso ha descritto come una percezione di un mondo in cui “gli assoluti sono scomparsi”.  

Il brano è una risposta ponderata e profonda al clima post-11 settembre a New York City, dove Bowie risiedeva e viveva a breve distanza dal sito delle Torri Gemelle. A differenza di altre risposte musicali dell’epoca, spesso caratterizzate da rabbia disordinata e fanatismo o fantasie di vendetta scioviniste, Bowie ha aspettato quasi tre anni prima di pubblicare la canzone. Il risultato è un brano liricamente sottile e musicalmente edificante che esprime un senso di “resilienza” e di voglia di andare avanti. Bowie ha affermato che la canzone è un “manifesto” per l’intero album e contiene, in modo astratto, un accenno agli “errori che si stanno commettendo con la situazione mediorientale”.  

1. “New Killer Star”: Il titolo è un gioco di parole con l’espressione “nuclear star”, che allude in modo sottile e sarcastico alla nota pronuncia di “nuclear” come “nucular” dell’allora presidente George W. Bush. Questa scelta lega il trauma dell’11 settembre a una critica più ampia della politica bellica successiva e dell’intera era nucleare.  
2. “See the great, white scar / Over Battery Park”: Questo verso si riferisce in modo diretto e viscerale al sito delle Torri Gemelle nel World Trade Center. L’uso della parola “cicatrice” (scar) invece di “ferita” (wound) è significativo: una cicatrice indica una lesione che è guarita, ma che ha lasciato un segno permanente e indelebile, sia fisicamente (l’area spoglia) che psicologicamente.  
3. “Let’s face the music and dance”: l’idioma “face the music” significa “affrontare le conseguenze delle proprie azioni”. L’aggiunta di “and dance” (e balliamo) da parte di Bowie trasforma l’espressione da un’accettazione passiva a un’azione attiva e di sfida. Piò anche essere una auto-citazione e riferimento a “Let’s Dance” (1983). In quel contesto, ballare era sinonimo di edonismo; qui, Bowie dà al gesto un nuovo e profondo significato, trasformandolo in un atto di resilienza e un modo per “andare avanti” di fronte al dolore.  
4. “All the corners of the buildings / Who, but we, remember these?”: Questa linea evoca una nostalgia profonda e un senso di perdita. Bowie si chiede chi, oltre a chi ha vissuto l’evento, si ricorderà dei dettagli urbani del passato, inclusi gli edifici ora scomparsi, sottolineando un senso di memoria condivisa e di fragilità della storia.
5. “Ready Set Go”: L’espressione, tipica dei blocchi di partenza nelle gare sportive, suggerisce un nuovo inizio e una chiamata all’azione. Riflette il “modo migliore” che Bowie propone per affrontare la realtà post-trauma: un percorso di riflessione e azione, anziché di rabbia e vendetta.